XXXV Festival de música Plectro Villa de Aranjuez

No es la primera vez que uso el blog para hablar de la orquesta de pulso y púa Vicente Aleixandre. Si quieres puedes leer, haciendo clic en los enlaces, la reseña del XXV Festival de música plectro "Villa de Aranjuez" o la de un concierto en Belmonte del Tajo. Y hoy me gustaría aprovechar que es Santa Cecilia, patrona de los músicos, para invitarte a asistir al homenaje que esta agrupación (en la cual llevo tocando la guitarra más de 20 años) quiere rendir a la orquesta de laúdes Roberto Grandío.

Te dejo por aquí la información y un par de enlaces a documentos que igual pueden ser de tu interés:

Auditorio “Joaquín Rodrigo”, CC. Isabel de Farnesio (C/Capitán Angosto Gómez-Castrillón, 39, Aranjuez). 25-26 de noviembre de 2023. 19h. Entrada Gratuita, hasta completar aforo.

 

Este fin de semana, como ya es habitual en la programación musical del otoño arancetano, la ciudad de Aranjuez acoge la trigésimo quinta edición del festival de música plectro que cada año organiza la Asociación Cultural “Vicente Aleixandre” de dicha localidad.

La Orquesta Paulino Otamendi de Pamplona ofrecerá, el sábado 25, un concierto con amplia variedad de estilos dentro de un selecto repertorio de compositores italianos y latinoamericanos. Será un ir y venir a distintos lugares dentro de las cuales se ha reservado un lugar especial a las evocaciones musicales del venezolano Ricardo Sandoval. De él se interpretarán tres piezas entre las que destacan Soñar es volar, que abrirá el programa, y Bumbac que lo cerrará. La tercera obra elegida será Madrid, que sonará detrás de la Suite Spagnola de Mandonico e Impresioni Orientalli de Calace y dará paso a la premiada Suite Latinoamericana de Molina.

La Orquesta Vicente Aleixandre, anfitriona del evento, abrirá la primera parte del concierto del domingo 26, con Rêverie de Poète de Manente, seguido de dos conciertos de Vivaldi: Concierto en Do Mayor RV 425 y Concierto en La Menor RV 356. Y en la segunda parte se rendirá homenaje a la Orquesta de Laúdes Españoles Roberto Grandío. Contarán para la ocasión con la presencia de Pedro Chamorro y Caridad Simón. Siendo el prestigioso bandurrista quien dirija toda la segunda parte del repertorio, formado por seis piezas, todas ellas de compositores españoles de distintas épocas, que serán interpretadas con la mayor fidelidad a los arreglos originales de la orquesta a la que se quiere rendir homenaje.

Este concierto clausurará las V Jornadas Aranjuez En[clave] de Música, con las que, a lo largo del mes de noviembre, se han ofrecido un total de 17 propuestas musicales diferentes a todos los vecinos y visitantes de este Real Sitio del sur de la Comunidad de Madrid que han sabido valorarlas y disfrutar de ellas.

La entrada a estos dos eventos, aptos para todos los públicos, será gratuita y suponen una excelente oportunidad para acercarse al, a veces desconocido, mundo de la música plectro.

Enlaces de interés:

• Programa de mano
• Notas al programa

Concierto de la orquesta de pulso y púa Vicente Aleixandre de Aranjuez en Belmonte de Tajo

Llevo tiempo queriendo venir por aquí y hoy hubiera hablado de muchas cosas, porque últimamente se me están acumulando experiencias que me gustaría compartir, pero el tiempo es oro y al final hay que elegir. ¿Me permites que, en esta ocasión, publique una pequeña reseña del último concierto de la orquesta de pulso y púa Vicente Aleixandre? Sí, ya sé que yo no puedo hablar con objetividad pero disfruté tanto escuchando a mis compañeros y teniendo la oportunidad de aportar mi granito de arena al grupo que me apetecía mostrar con estas palabras mi gratitud.

Reseña del concierto:

Belmonte de Tajo. Iglesia de Nuestra Señora de la Estrella. 20/05/2023. Orquesta de pulso y púa Vicente Aleixandre.

Fotografía de Ramón Fierro Pertejo

La orquesta de pulso y púa Vicente Aleixandre de Aranjuez no deja de hacer sonar el nombre de su localidad allá por dónde va y en la tarde del pasado sábado, 20 de mayo, hizo disfrutar con su música a los vecinos de Belmonte de Tajo.

El concierto tuvo lugar en la parroquia de Nuestra Señora de la Estrella, perteneciente a la diócesis de Getafe, y aunque el repertorio quizá no fuera el más indicado para ese tipo de “escenario” seguro que, al hilo de la celebración litúrgica que ya se celebró en la misa previa, hizo que más de un asistente se sintiera ascender al cielo.

El repertorio elegido se presentó en cuatro bloques bien diferenciados. Comenzaron con dos piezas de estilo neobarroco que, en más de un momento, nos hicieron recordar los conciertos grosso de aquella época y a Vivaldi. Siguieron con otras dos obras del clasicismo muy conocidas y nos deleitaron con una pieza de película que sirvió de transición. En la segunda mitad del concierto interpretaron dos composiciones de carácter más latino y actual para terminar con la Suite Española de Ulierte, El sitio de Zaragoza de Oudrid y La boda de Luis Alonso de Giménez, todas ella de marcado carácter nacional.

Si hay algo que se debe destacar de aquel concierto fue la delicadeza de sus músicos; la calidad de la interpretación de sus solistas, entre los cuales Enrique Torres e Israel Estecha pudieron regalar los oídos de sus paisanos; el buen trabajo de dinámicas y agógicas que suele caracterizar a esta agrupación; y el nuevo rumbo que, se adivina, van a tomar ya que ayer fue la batuta de Rubén Pérez quien los dirigió.

El próximo día 9 de junio, a las 19h, entrada libre, estarán participando en el XVI Ciclo de Conciertos IES Doménico Scarlatti. ¡Reserva la fecha en la agenda y no dejes pasar la oportunidad de asistir a uno de sus conciertos!

Mirlo Blanco

El pasado 10 de septiembre redacté una entrada por este espacio que titulé sabatina de despedida. Al final de la misma ponía que no sabía si volvería por aquí y en esta ocasión, aprovechando que arrancamos un nuevo mes, no he querido seguir frenando el impulso de escribir que me llevaba acompañando durante todo octubre.

Seguramente sea una publicación puntual y, como verás, no voy a hablar de la Virgen del Rocío (aunque no me faltan ganas) ni a comentar ninguna lectura de la misa. Únicamente quería terminar de dar forma a una entrada antigua que tenía a medio redactar con unas reflexiones que me inspiró la canción Mirlo Blanco de Shinova y sobre las que he regresado en varias ocasiones últimamente.

Hoy, precisamente, hace justo un año que la compartieron conmigo y buscando información sobre el grupo leí en su momento que Shinova quiere significar "nueva energía". Y es curioso porque debo reconocer que a mí Mirlo Blanco siempre me ha movido a nivel de fe.

Meditando su letra pensaba que muchas veces nos dan ganas de tirar la toalla cuando tenemos que afrontar un momento de adversidad (porque a nadie nos gusta sufrir ni pasarlo mal). Y cuando nos surge un problema es habitual que nos encerremos en nosotros mismos y nos pongamos a idear la manera de reinventarnos. Hasta aquí todo es válido y normal. Lo malo es que muchas veces ese nuevo plan también se viene abajo y la frustración acumulada nos va minando y robando la esperanza. Y ante un drama así... ¿qué nos queda? Pues nada y todo. Aceptar el detalle más importante: que no somos ni tú ni yo los que debemos trazar las vías de escape de nuestra vida. El Creador del mundo ya lo ha pensado, por ti y por mí, y si nos fiamos de Él y respondemos a su llamada, si perseguimos entrar en su presencia, podremos vencer esos gigantes que nos atormentan. 

Es ante la oscuridad cuando el hombre más anhela tener luz en su vida. Por eso todo aquel que quiere encontrarla debería invertir parte de su tiempo en construir ese alter ego al que todos estamos invitados a asemejarnos: Cristo.

¿Te atreves a seguirle y arder con Él hasta el final? Y si te pasa como a mí, que ya lo has intentado pero las personas que se han cruzado en tu vida te han impedido hacerlo... ¡suelta! Nuestra misión no puede limitarse a idear estrategias de supervivencia para continuar aferrado a creencias que te hacen sentir marchito o muerto en vida. 

Tal vez sea momento de seguir disfrutando de las cosas buenas que tengas y decir: Señor, tú sabes que (como dice el salmo) mi corazón no es ambicioso ni pretendo grandezas que superan mi capacidad. Abandónate en Dios y pídele que te ayude a seguir retando el vendaval. Quizá el intento sea una temeridad pero, recuerda, nadie va a salir ileso de este lugar.

¡Una Huella Para Siempre! David On Our Mind

Si hace unos días venía con una nueva reflexión sobre mi endometriosis, hoy voy a cambiar radicalmente de tercio para hablarte del concierto al que acudí el pasado sábado, día 5 de octubre.

La verdad es que tenía la fecha comprometida, para irme a los cultos a la Santísima Virgen del Olvido Triunfo y Misericordias que se celebran en el convento de las Concepcionistas Franciscanas que están en Blasco de Garay, pero el corazón (siempre en armonía con la razón) manda y yo sentía que mi sitio era quedarme en Aranjuez rindiendo con mi presencia un homenaje póstumo a David Pérez Rodríguez. Os dejo una pequeña crónica del acto al que asistí.

Reseña del concierto:

Aranjuez. Auditorio "Joaquín Rodrigo" del C.C.Isabel de Farnesio. 5/10/2019. Captain Street Big Band. 

Fuente: https://www.facebook.com/asocmuscaptainstreetband

En Aranjuez, por estas fechas, es habitual estar esperando ya el Festival de Música Plectro que se celebra en nuestra ciudad cada otoño y que tiene como anfitriona a la orquesta de Pulso y Púa Vicente Aleixandre. Sin embargo este año será algo diferente. Los árboles han empezado a perder sus hojas mientras muchos seguimos derramando nuestras lágrimas para aliviar la pena que nos da saber que en esta ocasión faltará un pilar importante de la música arancetana: David Pérez Rodriguez. Él era el director de dicha agrupación; tenía la plaza de profesor de bandurria de la Escuela Municipal de Música "Joaquín Rodrigo" de Aranjuez; colaboraba con quien lo reclamaba y era un músico importante en la Captain Street Big Band, que el otro día quiso organizarle un emotivo homenaje.

El acto estuvo divivido en tres partes: una primera en la que quisieron participar algunos de sus alumnos y profesores, compañeros de la escuela de música; la segunda ofrecida por el combo BBC&D; y, por último, la Captain Street Big Band, quien se encargó de cerrar el concierto.

Era evidente la conmoción de todos los allí presentes, público y músicos. Se trataba de un concierto donde lo más destacado fue la exposición compartida de lo mucho que David había aportado a sus vidas y el recuerdo que se hizo de él a través de aquello que más le gustaba: la música. Aunque también debemos reconocer que, cuando era posible, no desaprovechaba la oportunidad de compartir una cervecita y un rato de encuentro. Se resaltó su generosidad, su responsabilidad, su altruismo, su firmeza y seguridad en el escenario pero, sobre todo, hubo unanimidad en algo: siempre será querido. 

La calidad musical, que fue de menos a más y nunca resultó mala. creo que, en mi opinión, podría quedar esta vez en un papel secundario. Hay que ser muy profesional para salir a cantar o tocar cuando se tiene el estómago encogido y la mente sobrepasada por los recuerdos. Sin embargo ellos los hicieron y, al margen de los fallos cometidos o los nervios transmitidos, lo más importante fue el amor tan grande que ese acto encerraba y que se nos regaló. No tiene precio el hecho de que un grupo de personas, en sus horas más bajas porque han perdido a un amigo (además de un buen compañero), se ponga al servicio del público asistente para recordarnos que podremos dejar de estar físicamente pero nuestro espíritu dejará un huella difícil de borrar en los demás. Y así se vivió en el auditorio.

Dentro de la aflicción fue una alegría poder compartir una tarde de buena música, teniendo la certeza de que escuchamos los temás que mejor reflejaban los sentimientos de los interpretes en esos momentos y los que más le gustaban al homenajeado. Sonaron, entre otros, Moon River, Over the Rainbow, Alfonsina y el Mar, Si tú no estás aquí... así como también tuvimos la suerte de escuchar un estreno mundial.

Que el acto del otro día no sea un gesto aislado sino que todos los amantes de la música, especialmente los que hemos tenido la suerte de compartir escenario con David Pérez Rodriguez, podamos recordarlo cada vez que nos dispongamos a hacer sonar nuestros instrumentos.

David Perez, in memoriam

Bienvenido otoño. Lléname de amor y de ilusión

Esta semana quería felicitarte el otoño que ya hemos comenzado, hablarte de la canción homónima de Medina Azahara y hacer unas reflexiones sobre esta bella estación pero... con el transcurrir de los días las cosas se me fueron poniendo cuesta arriba y ahora ya, a estas alturas de la semana en la que está a punto de terminar, perdóname si la entrada es breve y simplemente te dejo disfrutanto de la música.

Dicen que lo bueno si es breve es dos veces bueno así que seguro que esta entrada de hoy es fantástica. ¡Disfruta de esta publicación! ¡Déjame un comentario con aquello que te inspire esta pieza y yo iré dejando mis impresiones al darte respuesta!

Doble aplauso para Dúo Puente por su espectáculo flamenco en Ocaña

Quizá me esperabais la semana pasada y os abandoné por irme a correr mi primera media maratón (podéis leer la crónica de la carrera aquí). Y encima ahora vengo y no os traigo una receta. Hay que ver. Lo sé, es posible que ya tengáis ganas de descubrir un plato nuevo pero... hoy no podrá ser, tengo que hacer un paréntesis porque ayer estuve en una actuación de esas que me gusta comentar (y también porque llevo 10 días sin poder cocinar, ya os contaré en otro momento). ¿Qué estuve viendo? Al grupo flamenco "Casares". Aquí os dejo el cartel y la reseña. 

Reseña del concierto:

Con el nuevo horario de verano recién estrenado uno de los planes más atractivos que se podían encontrar por Aranjuez (y alrededores) para rematar la tarde de domingo, 30 de marzo, era el espectáculo flamenco que organizaba Dúo Puente en el teatro Lope de Vega de Ocaña. 

La actuación tuvo lugar a las 20:00h y tenia un precio de 5€. Comenzó con unos minutos de retraso y un aforo algo discreto. La selección musical, en mi opinión bastante acertada, tocó distintos palos flamencos que sonaron de manera magistral en la voz de Rocío Camacho, toda una joven promesa y un auténtico descubrimiento. Algo más flojo se vio al invitado Pablo Zamorano quien se quedó en la interpretación de varias sevillanas y una bonita versión, por rumbas, de la canción Un ramito de violetas de Cecilia. Ya en la segunda parte llegaron Pedro Valenciano y su grupo de baile para dar cuerpo al cuadro flamenco. Éstos ofrecieron unas esmeradas coreografías y supieron brillar con destreza aunque, también es cierto, en algunos momentos dio la sensación que adolecían una leve falta de sincronización que seguro será subsanada con el paso del tiempo. 

El espectáculo contó a su vez con un esmerado poeta que supo deleitarnos a través del recitado de algunos versos que iban proporcionando cierta trama a lo que estábamos viendo (y de cuyo nombre he querido acordarme pero no he podido); y, por supuesto, con la parte más importante y sin la cual nada habría cobrado sentido... Mario de la Peña (al cajón) y dos buenos músicos (mejores personas), Juan Camacho y Marían Montero, a la guitarra. Para ellos un doble aplauso, primero por su buen trabajo y después por su mejor interpretación. ¡Ojalá sea posible ver en más ocasiones puestas en escena como ésta!

XXV Festival de Música Plectro “Villa de Aranjuez”

Si el uso de los silencios en la música es algo esencial, de la misma forma que pueden resultar fundamentales los reposos de ciertos platos al cocinar o un buen descanso después de una agotadora jornada o sesión de deporte, los periodos de ausencia de publicaciones en este blog creo que van camino de convertirse casi en otra obligación. La verdad es que debo pediros disculpas porque me encanta sentarme a redactar y compartir con vosotros recetas, o experiencias, pero a veces me falta el tiempo necesario para ello y empiezo a ver imposible el objetivo que me marqué de realizar una publicación semanal. Hoy, para dar la bienvenida al último mes del año y celebrar que parece que vuelvo a estar más tranquila, voy a aprovechar para dejaros una pequeña reseña de un concierto en el que estuve ayer. Espero regresar con más cosas muy pronto. Hasta entonces… ¡disfrutar todo lo que podáis de los pequeños placeres de la vida!

 

Reseña del concierto:
Este fin de semana los aficionados a los instrumentos de pulso y púa tienen su cita en el Real Sitio y Villa de Aranjuez. Ayer, 30 de noviembre, comenzaba el XXV Festival de Música Plectro “Villa de Aranjuez”, que cada otoño organiza la Asociación Cultural Vicente Aleixandre, con un contrastado concierto en el que participarían el Grupo de Cámara Acantun y el Dúo Puente.

La primera parte correría a cargo de los castellonenes, Acantun, y tal como era de esperar ofrecieron un repertorio más dirigido hacia un público especializado y minoritario que hacia los aficionados a la música popular que muchas veces acompañan a este tipo de agrupaciones. Aún así las piezas elegidas poseían un gran atractivo y el escaso público asistente, esto quizá fue la nota más negativa, no salió decepcionado. Y es normal que fuera así ya que si hay algo que hace llamativa y seductora a esta agrupación es que con ellos el oyente no sólo escucha sino que disfruta con la puesta en escena de los músicos, con su interpretación y con el amplio abanico de recursos tímbricos y percusivos que éstos sacan a sus instrumentos.

De la segunda parte se encargaron el Dúo Puente formado por Juan Camacho y Marian Montero, dos guitarristas con una formación, en mi opinión, más ligada al mundo flamenco que al del plectro. Ellos ofrecieron un concierto con sonoridad nacional que fue de menos a más. Comenzó con un solo de Camacho tras el cual salió al escenario una emocionada Montero para anunciarnos un cambio en el programa, debido a que ésta se encontraba recién salida de una operación y tenía desaconsejadas algunas técnicas. Quizá musicalmente no fue su mejor tarde, hemos podido ver momentos suyos mucho mejores, y tal vez, si las circunstancias en esta ocasión no eras las más favorables, podrían haber disminuido un poco el tempo en algunas obras  para ganar claridad en algunos pasajes. Sin embargo, aún así, su profesionalidad, su amor por la música y su entrega les llevaron a salir al escenario y ganarse al público con su buen hacer y una serie piezas de las que siempre gustan pero que es poco habitual escuchar en estos círculos.

En definitiva, fue una tarde donde pudimos disfrutar durante dos horas con los sonidos de unos instrumentos a veces denostados. Y para aquellos que nos quedamos con ganas de escuchar más la siguiente cita es hoy, día 1 de diciembre, a las 19:00h, en el Auditorio “Joaquín Rodrigo” del Centro Cultural Isabel de Farnesio de Aranjuez. El concierto corre a cargo de la orquesta afitriona, la orquesta de pulso y púa Vicente Aleixandre, y vuelve a tener entrada gratuita.

Descubriendo a Marta Lozano Molano

Lo tenía pendiente pero no olvidado y por eso vengo por segunda vez esta semana. Hoy me gustaría hablaros de una joven compositora, la cacereña Marta Lozano Molano, a quien tuve ocasión de conocer  virtualmente a través de la página facebook del Centro Superior de Investigación y Promoción de la Música  (CSIPM) de la Universidad Autónoma de Madrid (UAM), de la que soy una de sus administradoras y que, dicho sea de paso, os animo a seguir.

Lozano comenzó sus estudios de piano siendo una niña pero buscando nuevos caminos llegó hasta el campo de la creación musical. En él se ha formado de la mano de maestros como Leandro Lorrio, Gabriel Erkoreka, Stefano Scarani, Christophe Havel o Paul Newland y desde hace unos años viene dejándonos un atractivo repertorio que seguramente resulte grato conocer. Interesada, tal como ella misma comenta en la entrevista que le realizaron en el programa "El Garito" del Canal Extremadura Radio, en la observación del sonido y su estudio desde distintos ángulos así como en la expresión de la esencia del concepto poético de la obra, ofrece entre sus trabajos un corpus de piezas que suelen alejarse de la tonalidad, la sonoridad y la rítmica a la que las músicas de siglos anteriores nos tenían acostumbrados y siguen la línea rupturista/continuísta establecida por los compositores del siglo XX.

El estilo de Lozano no es ese al que el público general suele estar habituado pero desde este espacio me gustaría aprovechar e invitaros a acercaros, aunque sea un poco, a ver qué se hace a día de hoy en el campo de la "música culta". Os dejo por aquí este vídeo que espero os guste, la obra es As Down Break y os invito a leer los comentarios que sobre ella ha escrito la compositora en su blog:
http://martalozanomolanocompositora.blogspot.com.es/2013/02/as-dawn-breaks-13.html

¡Qué disfrutéis estos minutos musicales! Que yo voy a ponerme la ropa de deporte y a echar una carrerita. :)

Neo... percusión, cantes y silencio.

No sé qué me pasa pero siempre que quiero dedicar la entrada a un tema musical algo me falla. Mi idea para esta semana era haber redactado una reseña del concierto que dio Neopercusión en la sala de cámara del Auditorio Nacional el pasado sábado; pero la verdad es que al final, por diferentes motivos, acabé quedándome en casa con la entrada comprada. Según tengo entendido estuvo genial, el aforo resultó más que aceptable y los músicos sonaron de maravilla. Fue un auténtico espectáculo y yo me lo perdí. Tal como también me pasó con otro grupo que me hubiera encantado escuchar (Neocantes), que actuaba en el Auditorio "Joaquín Rodrigo" de Aranjuez y de quienes no he podido tener referencias.

En fin... vamos, que si tengo que poner música a esta semana me parece que me voy a quedar con un silencio. 

Eso sí, intentaré compensar este tropezón publicando muy pronto otra entrada de esta temática en la que os hablaré de una joven compositora que nos ha escrito hoy al trabajo. ¿Quién? ¡Es una sorpresa! 

Ahora os dejo que tengo que irme con la música a otra parte (y nunca mejor dicho).

:)

Músicas festivas del siglo XVIII en el Madrid del siglo XXI

Hay semanas y semanas... y esta vengo con retraso, lo sé, y encima se me han olvidado muchos de los detalles del concierto al que asistí la semana pasada y del que me hubiera gustado redactar una pequeña crítica al día siguiente. En fin... ¡un auténtico desastre! Pero no voy a excusarme, de momento aquí os dejo el intento de reseña que he hecho aunque la próxima espero mejorar. Debo ponerme pilas porque no puedo, ni quiero, verme tan espesa. 

Reseña del concierto:

El pasado viernes, dia 25 de enero de 2013, a las 19:30h, tuvo  lugar, en la sala de cámara del Auditorio Nacional de Música de Madrid, el segundo concierto del XL Ciclo de Grandes Autores e Intérpretes de la Música. En esta ocasión la cita corrió a cargo de El Concierto Español, dirigido por Emilio Moreno, y en ella se rindió homenaje a Luz Martín León-Tello (profesora titular del departamento interfacultativo de música de la Universidad Autónoma de Madrid y gran intérprete de castañuelas fallecida en abril de 2011).

Comenzó el concierto tras unas palabras del director de la agrupación a través de las cuales anunció la ausencia de la soprano Raquel Andueza, quien fue sustituida por la mezzosoprano Marta Infante, y comentó las modificaciones que se iban a producir en el programa como consecuencia del cambio en las solistas. A pesar de ello el repertorio no perdió un ápice de su atractivo y bajo el epígrafe "Músicas festivas en el Madrid del siglo XVIII: tonadillas y zarzuelas", pudimos escuchar obras, inusualmente programadas, como una breve obertura anónima que en su momento hubiera servido para atraer la atención del público; dos cómicas tonadillas, una de Luis Misón, en la que una joven se presenta en el teatro y que interpretó Jordi Ricart, y otra de Pablo Esteve en la que dos pueblerinos cuentan lo que han visto y hecho durante su estancia en Madrid; y un inédito concierto del italiano Jayme Facco al que seguirían dos arias cómicas y una seria en Ifigenia en Tracia de José de Nebra con las que se llegaría al intermedio. La segunda parte comenzaría, siguiendo la costumbre dieciochesca, con otra pieza instrumental: el Concertino a quatro de Corselli y tras él intrerpretarían varias coplas de Rodríguez de Hita y dos tiranas de Laserna, siendo una de ellas la famosa Tirana del Trípili. Finalizarían el concierto con la obra anónima Fandango de Luz, que bien recordaba al fandango de Boccherini, y que no pudo ser acompaña por la propia homenajeada porque, según explicaron, la SGAE (entre otros) no había dado permiso para proyectar el vídeo.

El Concierto Español, con su buen hacer de siempre, no defraudó al público asistente y los solistas, Marta Infante y Jordi Ricart, brillaron con luz propia aunque, si bien es cierto, yo hubiera disfrutado bastante más de haber podido disponer de los textos que se interpretaban en el programa de mano.